Video Game Menginspirasi Generasi Penggemar Musik Klasik
Culture

Video Game Menginspirasi Generasi Penggemar Musik Klasik

Di samping pekerjaannya di video game seperti Dunia Warcraft, komposer dan konduktor Irlandia Eimear Noone membuat sejarah pada tahun 2020 ketika ia menjadi wanita pertama yang memimpin orkestra di Oscar. Tidak ada yang tidak terkejut melihat kesenjangan antara musik klasik dan video game semakin dekat. “Banyak komposer game berasal dari dunia klasik, jadi masuk akal jika kami membawanya ke apa pun yang kami lakukan,” katanya.

“Sangat menyenangkan bagi saya sebagai musisi orkestra untuk melihat berapa banyak orang yang merasakan musik orkestra baik sebagai musik hidup maupun musik melalui konsol game mereka. Saya memiliki hak istimewa untuk bertemu dengan puluhan ribu penggemar video game secara langsung, dan orang-orang akan berkata kepada saya, ‘Oh, lagu favorit saya adalah dari Dunia Warcraft,’ dan saya akan berkata, ‘Apakah itu berarti band favorit Anda adalah orkestra?’ Dan mereka akan berkata, ‘Ya, mungkin!’”

Ketika Tanah Keheningan bukan produksi video game, Bocker tidak menghindar dari estetika video game untuk membuatnya menarik bagi penonton modern, paling tidak ketika datang ke musik Shimomura. “Untuk Merregnon: Tanah Keheningan, ini adalah arah yang ingin saya tuju. Melodi yang sangat berkesan, mudah diakses, dan menarik untuk semua karakter dan tema kota dan sebagainya.”

Ada juga fokus pada pendidikan di Tanah Keheningan, mirip dengan caranya Peter dan Serigala memperkenalkan anak-anak pada berbagai instrumen dalam orkestra. Di dalam Tanah Keheningan, karakter memiliki tema dan instrumennya sendiri. Protagonisnya, si yatim piatu Miru, diwakili oleh cello, anjingnya, Mako, oleh marimba, dan antagonisnya, Skissor, oleh klarinet. Bocker berharap ini akan menginspirasi pertanyaan tentang instrumen tertentu dari penonton, tetapi dia ingin menekankan bahwa fokusnya selalu pada hiburan.

“Tentu saja bagian pendidikan itu penting, tapi kami tidak ingin terlalu mencolok. Minat utama saya adalah untuk menghibur orang dan dalam kasus terbaik untuk menunjukkan kepada mereka betapa kerennya sebuah orkestra, suara keren apa yang bisa dibuat, dan betapa menghibur seluruh pengalaman itu.”

Sementara banyak di dunia klasik melihat manfaat dari video game crossover, masih ada perasaan di antara beberapa sutradara dan puritan musik klasik bahwa komposisi video game tidak tahan terhadap repertoar klasik. Produser dan sutradara pemenang Grammy Arnie Roth percaya pandangan ini hanya menahan mereka.

“Mengapa tembok ini dibangun? Itu bukan bagaimana orang menjalani hidup mereka. Saya mengerti dan akan menyesali hilangnya fondasi dan struktur klasik, jadi penting untuk mempertahankannya, tetapi juga penting untuk berubah dan tumbuh,” katanya.

Roth percaya bahwa banyak orang yang menghadiri konser video game akan menerima musik klasik yang bagus ketika mereka mendengarnya; tantangannya adalah membuat mereka mendengarnya, sehingga mereka dapat menghubungkan titik-titik antara komposer video game favorit mereka dan apa yang menginspirasi mereka.

Posted By : tgl hk